亨利.馬蒂斯(Henri Matisse)，安德烈.德蘭(André Derain)

和野獸派的起源。

1905年初夏，法國畫家亨利.馬蒂斯邀請他的小友，27歲的安德烈.德蘭和他一起去法屬地，地中海邊的一個小漁村，科里沃爾（Collioure)，進行幾周的繪畫創作和練習。他們這次讓後人津津樂道的合作永遠改變了當時法國繪畫界的發展方向。

兩位畫家在科里沃爾小島上創作的作品在當年巴黎秋季沙龍展出時引起了繪畫界的騷動，評論家們不能接受他們的對海灘和山丘的色彩詮釋和光線的演繹。這些作品超出了評論家們的理解範圍，與當時斯文，求實的學院派的繪畫風格格格不入。

他們的畫作在這些學院派的老”前輩”眼裡是如此粗俗，大膽且沒規矩。其中一位評論家半幽默半諷刺地稱他們是野獸，這就是野獸派的名字的來源。

馬蒂斯和德蘭在科里沃爾小島上的嘗試為什麼會引起如此轟動呢？兩位畫家在畫作中重新定義了色彩的運用。他們的畫作不再忠實於眼睛所看見的自然界實體的顏色，而是以自己的感受和過去的經歷為畫裡的物體加上想象中的色彩，比如用粉紅色和像薰衣草一樣的紫色畫軟木橡樹綠色的葉子和褐色的樹皮。用紅色，綠色，藍色，橘黃色，白色來描述碼頭忙碌的人群，漁船和海面。顏色不再是畫作對象的一個自然屬性，而是畫家表達思想和感受的一個載體。

除了顏色上的離經叛道，他們的繪畫筆觸也不同於同時期的學院派的傳統技法。大色塊，率真和粗放的筆法強烈地表達畫家本人的喜好。畫作的主題不以寫實的景物為中心，而是色彩，寫實加畫家的情感。

兩位畫家不再含蓄地表達內心的感受。心中的真情實感以誇張的手法，從畫框外大剌剌地走進畫中，衝擊着觀賞者的眼睛。觀賞者很輕易地被畫作中明朗飽滿而又和諧的色彩配合所吸引，從而產生了一種被描述和被理解的共情感和愉悅感。

在1905年，被看為粗俗，開放的野獸派畫作，在當今的現代社會可以找到更多的追隨者也是因為人的個體獨立和個性解放被更為推崇的結果。

兩位畫家，左邊是馬蒂斯畫的德蘭，右邊是德蘭畫的馬蒂斯。兩人的風格有相似之處也有不同。

德蘭畫的馬蒂斯，色彩生動而絢麗

艾米麗.馬蒂斯

艾米麗.馬蒂斯

大都會所辦的這次特展還有一部分位置專門留給了兩位畫家在科里沃爾小島上創作時所用的人體模特，艾米麗.馬蒂斯。她當時是亨利.馬蒂斯的太太，在兩位畫家大膽嘗試的過程中，艾米麗.馬蒂斯付出了很多時間和精力。在畫展中向一位人體模特致敬的安排也許並不常見，值得觀賞者的注意和認可。