范学德

据《路加福音》记载：“当那些日子，该撒亚古士督有旨意下来，叫天下人民都报名上册……约瑟也从加利利的拿撒勒城上犹太去，到了大卫的城，名叫伯利恒。因他本是大卫一族一家的人,要和他所聘之妻马利亚一同报名上册。那时马利亚的身孕已经重了。”

             01.

老彼得·勃鲁盖尔（PieterBrueghel，1525 — 1569）的这幅《伯利恒的户口调查》（Census at Behtehem，1566年）是描绘这次户口调查的最佳画作。

（ 细节 马利亚 ）

（局部细节）

老勃鲁盖尔的这幅《伯利恒的户口调查》表现的是约瑟夫与马利亚到达伯利恒的场景。学者说，老勃鲁盖尔是靠记忆创作。他通过记忆表达心灵的真实，他的作品能够深入到信仰的精神层面。

《路加福音》记载：“他们在那里的时候，马利亚的产期到了，就生了头胎的儿子，用布包起来，放在马槽里，因为客店里没有地方。”（路2：6-7）

由此产生了一个词：The Nativity，耶稣降生。无数画家据此而作画，创作出了许多世界名作。

             02

《夜晚的诞生》（Nativity at Night，1490），34×25cm

盖尔特根·托特·辛特·扬斯（Geertgen tot sint Jans，约1460-1493）

扬斯是尼德兰文艺复兴时期的代表画家。这幅《基督诞生》是很小的画，但也是一件影响后来哈尔斯、伦勃朗、维米尔等荷兰画派大师的作品。

耶稣躺在马槽中，一切的光都聚在他身上，连牛的眼睛都睁得大大的。注意天使的表情，各异。

体会一下《平安夜》这首歌：“万暗中，光华射，照着圣母也照着圣婴。”但圣母脸上的光，来自圣婴。

             03

这是乔托(Giotto,约1266—1337)创作的湿壁画：《耶稣降生》，大概作于1303至1305年

乔托是佛罗伦萨画派的创始人, 也是文艺复兴的先驱者之一。他的艺术是中世纪与文艺复兴的分界线，奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。

这幅《耶稣的诞生》是乔托在意大利帕多瓦( Padus ) 阿雷纳小教堂 画的壁画的一部分。《艺术的故事》的作者——贡布里希说：乔托“改变了整个绘画的概念。”（第201页）他的画作“表现出乔托的艺术在各个方面都堪称前无古人。”（第202页）从他以后，“艺术史就成了伟大艺术家的历史。”（第205页）

我太喜欢这幅画了。大理石般的雕塑感。

人物体现出了高贵的肃穆，伟大的单纯。

            04

波提切利：《神秘的耶稣降生》（Mystic Nativity，1500 ）

这幅画结合了新约和启示录中耶稣降生的段落描述。

看到七个恶魔了吗？它们被击败了，逃到阴间。

而众多天使在欢快地舞蹈，这告诉人们：救主耶稣的降生将把上帝的子民从罪恶中拯救出来，这是人类唯一的希望。它又让你注意到，庆祝圣诞是指向未来的，耶稣基督有一天会再来，审判这个世界。

               05

费德里克·巴洛奇（Federico Barocci，1535—1612）

《耶稣降生》 （Nativity 1609）

巴洛奇是16世纪至17世纪初的意大利风格主义（Mannerism）画家，巴洛克风格的先驱。

在无数描绘耶稣降生的画作中，这幅画作是最温柔、最有母爱的作品之一。同时，也最具有乡土气息，看到了吗？马利亚就是一个小乡村的年轻女子，客店，也土的掉渣了。

              06

皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡

（ Piero della Francesca 1416—1492）

《基督降生》Nativity

弗朗切斯卡是意大利北部文艺复兴早期大师和理论家。他死后不久就被人遗忘了，直到20世纪才重新发现。他创造出弗朗切斯卡式的“建筑结构式的构图”。贡布里希说，皮耶罗为绘画艺术增加了一个重要的新手法：“处理光线”。

但这幅画中，最令我感动的就是那种单纯和平静。让你一下子就体会到圣经对耶稣的预言，他是“平安的君”。

主啊，把你的平安赐给我。

              07

弗拉·安杰利科 修士《耶稣降生》（Nativity 1440-41）

学者认为，安杰利科的这幅《耶稣降生》有两个特色。第一、其他圣徒开始在画上出现。第二、他开始使用圣布里奇所见的“异象”。

但最感人的还是修士安杰利科的单纯，用整个心灵爱着主。画面就是用这简朴和美丽来表现单纯的爱。

非常动人。

它会让我会不自觉地跟着他一起祈祷，主啊，我爱你。愿我更深地爱你。安杰利科创作的圣诞题材画作，都是希望观者默想、祈祷

               08

科雷乔（Antonio da  Correggio1489—1534 ）《神圣之夜》（The Holy Night ，1528-30）

意大利画家，被称为孤独的天才。

贡布里希详细地分析了克雷乔的这个最著名的作品之一：

“天使们正在空中唱着‘光荣归于至高的上帝’，高大的牧人正好瞥见了这一天国幻象。我们看到，天使们快活地在云中到处盘旋，看着下面那位手执长棍的牧人疾步而来的情景。在那黑暗的牲口房废墟上，牧人看到了奇迹——新生的圣婴向四外放光，照亮了那位幸福的母亲的美丽面孔。牧人收住脚步，摸着他的帽子，准备跪下礼拜。有两个使女——一个被牲口槽发出的光照得眼花目眩，另一个高兴地看着那个牧人。圣约瑟在外面的黑暗中正忙著照管驴子。

乍一看，这个布局显得十分笨拙、十分随意。左边场面很拥挤，似乎右边没有任何对应的部分加以平衡，仅仅是用光来突出圣母和圣婴借以取得平衡。在这一方面，科雷乔甚至比提香更多地使用了以色彩和光线来平衡形状和引导眼睛视线方向的这项发现。我们自己也跟着牧人一起冲向这个场面，而且被引导着看见了他所看见的景象——《约翰福音》中所说的在黑暗之中放射光芒的奇迹。”（第337页）

             09-11

丢勒（Albrecht  Durer，1471-1528）

铜版画耶稣诞生图 Nativity1504 -05

丢勒是德国艺术史上最杰出的艺术家之一。一个废弃不用的农家院，一群卑微的来客。非常另类的田园风光。但这正是要人们宣告，耶稣来，是要传好消息（福音）给贫穷的人。

丢勒还有下面这两幅这样题材的铜版画，每一幅都看到真实的自然、乡村，更让你都看到深入心灵的真实。

杨飞云说：丢勒对待绘画认真到一种倔强的程度。米开朗琪罗探索的是一个宏伟的跨度上的极限，丢勒是在深度、精微度上达到一种极限，凭着人力无法再深入的极至。正是这种认真使他有如此的成就。