屈原的《九歌》至今已两千三百余年，但当我再次沉浸其中时，却仿佛在聆听一位今日的诗人，在对话宇宙、天地、神灵与人心。《九歌》不是单纯的祭歌，而是诗人心灵与天地万物的呼应，是对命运的追问、对人生的热爱与忧伤的倾诉。

屈原的伟大，不仅在于他使用了绮丽的辞藻，更在于他赋予了诗歌以精神高度和灵魂重量。在《九歌》中，我们看见他与神灵同行、与自然对话、与爱人互诉离愁；他敢于把人类的渺小与命运的浩大置于同一个舞台。那是诗歌的极致：以有限之身，追问无限的天命。

然而，转眼回望二十一世纪的中国诗坛，却让人生出一种强烈的悲哀。

当下的所谓“现代诗歌”，固然有文字的技巧与形式的更新，但其中真正闪耀灵魂光芒的作品寥寥无几。许多作品只是在玩弄词藻、制造奇异意象，却缺乏诗人应有的精神追求。诗歌沦为“语言游戏”，而不再是“灵魂之火焰”。

更令人叹息的是，今日不少“文人”甚至身居高位，却未能以诗歌承载思想和责任。他们既无屈原那种“虽九死其犹未悔”的执着，也缺少屈原“长太息以掩涕兮”的悲悯。他们追逐的是名与利，写作的是自怜与虚饰，而不是对人类心灵与社会的深切关怀。

诗歌不是非要写到屈原的高度，但诗人至少应当怀有一种精神自觉：敢于直面生死，敢于叩问命运，敢于承担民族与人类的忧患。否则，诗歌就只能成为语言的碎片，而不是灵魂的火焰。

屈原以身殉国，留下《九歌》《离骚》，让中华诗歌自开端便直指人类精神的最高峰。而今日的我们，若只满足于形式的华丽，却放弃了精神的追求，那么中国当代诗歌的贫瘠，将不只是文坛的遗憾，而是整个民族精神的空洞。

当我读完《九歌》，心中只有一句话：
屈原在两千三百年前，已为我们立下了诗歌的天梯。我们后人，不该连仰望的意愿都失去。